Idea
Wśród pytań, jakie stawiamy sobie przed kolejną, już 17. edycją Festiwalu Ethno Port, jest jedno szczególnie istotne, najważniejsze. Brzmi ono: czy formuła wydarzenia jest nadal atrakcyjna? Czy aranżowane przez nas spotkania publiczności, z sięgającymi do tradycji muzycznych artystkami i artystami z różnych stron świata, wciąż przynoszą nowe, odkrywcze doznania, te pozostające na dłużej w pamięci? Czy mają one szansę wpłynąć na nasze życie, coś w nim zmienić?
Odpowiedź organizatorów, siłą rzeczy nacechowana subiektywnym spojrzeniem, emocjami i przywiązaniem do własnych fascynacji, ma drugorzędne znaczenie. Najważniejszej i jednoznacznie pozytywnej udziela bowiem festiwalowa publiczność. Jej spontaniczne reakcje podczas koncertów i opinie wyrażane po zakończeniu całości wydarzenia, to najbardziej miarodajny sprawdzian słuszności naszych wyborów i potrzeby trwania festiwalu, pomimo upływających lat.
Społeczność Festiwalu Ethno Port – kształtująca się na przestrzeni wszystkich edycji – to fenomen wielopokoleniowej wspólnoty. Atmosfera, jaka panuje w Zamku i wokół niego podczas tych kilku czerwcowych dni, jest niezwykła. Wzajemna życzliwość i kolektywne doświadczenie pozwalają oderwać się od codzienności, gwarantując pozytywną energię jeszcze przez długie tygodnie po ostatnim koncercie.
Dla uczestniczek i uczestników tegorocznej imprezy przygotowaliśmy wiele różnorodnych koncertów. Będziemy kontynuować dorobek poprzednich edycji, ale też przedstawimy nowe, świeże zjawiska obecne na scenie muzyki świata. Zabierzemy słuchaczki i słuchaczy na Daleki Wschód, do odległej Korei i bezkresnych stepów Mongolii, na północ do krainy ludu Sami, na zachód do naszych serbsko-łużyckich sąsiadów(-ek) i na południe, na sam koniec Afryki. Podróżując w czterech kierunkach świata, trafimy też do Macedonii, Francji, Belgii, Hiszpanii i na Bliski Wschód.
Koncerty wybrzmią na trzech scenach – w Sali Wielkiej CK ZAMEK, na Zamkowym Dziedzińcu oraz w Parku Adama Mickiewicza. Muzyczne wydarzenia uzupełnią warsztaty, pokazy filmowe, dyskusje i atrakcyjne zajęcia przygotowane specjalnie dla dzieci, kolejnego pokolenia festiwalowiczek i festiwalowiczów. Tuż przed rozpoczęciem świętowania, w Holu Wielkim CK ZAMEK otworzymy wystawę portretującą społeczność Ethno Portu.
Zapraszamy do wspólnego wsłuchiwania się w świat zarówno stałe, jak i nowe osoby, odbiorczynie i odbiorców dźwięków etnicznych. Przed nami 4 dni festiwalu, podczas którego zachwycimy się muzyką z wielu zakątków Ziemi.
Andrzej Maszewski
Historia
Gdy w 2008 roku rozpoczynała się historia Festiwalu, nie zdawaliśmy sobie do końca sprawy, w jaką fascynującą podróż wyruszamy. Na początek znaleźliśmy piękną, choć zaniedbaną przestrzeń nad rzeką w centrum miasta, gdzie postanowiliśmy zorganizować spotkanie artystów grających muzykę etniczną z publicznością. Dbałość o jakość tego spotkania, towarzyszącą mu atmosferę i oprawę od początku była najważniejszym zadaniem. Obawialiśmy się jednak o frekwencję.
W piątek, 13 czerwca, pierwszy wieczór w historii Festiwalu, okazało się, że liczba osób zorientowanych i oczekujących świetnej etnicznej muzyki jest wystarczająca, aby stworzyć niezapomnianą atmosferę koncertów, a wykonawcy obecni podczas pierwszej edycji Festiwalu, tacy jak Värttina, Chemirani Ensemble, Adama Drame czy Oumou Sangare wyznaczyli poziom, jaki charakteryzować będzie Ethno Port w następnych latach.
W 2013 roku zapadła najważniejsza i najbardziej ryzykowna decyzja w historii Festiwalu o przeniesieniu Ethno Portu z terenu nad rzeką do Centrum Kultury ZAMEK. Nowa formuła, wykorzystująca potencjał przebudowanych właśnie w tym czasie przestrzeni naszej siedziby, obroniła się, a przemiana monumentalnej kamiennej budowli w teren kolorowej imprezy – fascynującym wyzwaniem.
W ciągu ostatnich siedemnastu lat przez Ethno Port przewinęło się ponad 150 zespołów i wykonawców pochodzących ze
wszystkich możliwych stron świata. Około jedna trzecia z nich to artyści
polscy, których konsekwentnie prezentujemy na tle największych osobowości gatunku
world music, a zestaw wszystkich wykonawców przybyłych do Poznania jest
imponujący:
47Soul / Adam Strug Kompania / Ballaké Sissoko / DakhaBrakha / Danyèl Waro, Debashish Bhattacharya & Kacper Malisz / Dom Tańca Poznań / Driss El Maloumi / Félix Lajkó Trio / Iva Bittová & Čikori Los Pirañas / Maniucha i Ksawery / Mari Boine / Michał Felter „Polmuz” / Mosaik / Taraf De Haïdouks / Trio López / Petrakis / Chemirani / A
Filetta / Abavuki / Adama Dramé / Alamut / Alireza Ghorbani / Amit Carmeli & Joca Perpignan / Andrew
Cronshaw & Svetlana Spajić & Tigran Aleksanyan / Arifa / Balkan Beat
Box / Banda Nella Nebbia
/ Baraji / Bassekou Kouyaté
& Ngoni Ba / Bijan Chemirani / Boban & Marko Marković Orchestra / Bubliczki
/ Čači Vorba / Canzoniere
Grecanico Salentino / Catrin Finch & Seckou Keita / Cedric Watson
& Bijou Creole / Celso Piña / Charming Hostess / Chemirani’s / Chicuelo /
Christine Salem /
Cumbia All Stars / Cüneyt Sepetçi & Orchestra Dolapdere / Dagadana / Dakha Brakha / Debashish Bhattacharya / Desert Slide / Dhafer Youssef
/ Dikanda / Dimitris Mystakidis / Djivan
Gasparyan / Dom
Tańca Poznań /
Dubioza Kolektiv / Dżezbandyta / Fadia Tomb El-Hage / Eva Quartet
/ Faiz Ali Faiz / Fanfara Transilvania / Fanfaraï / Fanfare Ciocărlia /
Ganesh-Kumaresh / Félix
Lajkó / Fláre Beás Band / Gadająca Tykwa / Gramy! / Gulaza / Habib Koité & Bamada / Hanggai / Hee-Moon Lee Company / Hossein
Alizadeh & Pejman Hadadi / Houria Aïchi & L’Hijâz’Car / Hysni(Niko)
Zela & Albanian Isopolyphonic
Choir / Ibrahim Maalouf / Ifriqiyya Electrique / Indialucia / Ionică Minune Band & Alex Simu / Iva Bittová & Lisa
Moore / Jambinai / Janusz Prusinowski Trio / Jean-Luc Thomas & Yvon Riou / Joanna Słowińska / Justin Adams
& Juldeh Camara / Kalàscima / Kapela Hałasów / Kapela Maliszów / Kapela ze wsi Warszawa & Mercedes
Peón / Karolina Cicha
& Bart Pałyga / Kayhan Kalhor & Erdal Erzincan / Kimmo Pohjonen /
Klezmafour / Krzikopa / LA-33 / Lautari / Le Trio Joubran
/ Les Tambours de Brazza / Lo Còr de la Plana / Lula Pena
/ Maalem Mokhtar Gania & Michael Zerang & Wacław Zimpel / Mairtin
O’Connor Band / Mariana Sadovska / Mari
Boine / Maria
Pomianowska / Masala Soundsystem / Moh! Kouyaté / Mosaic / Motion Trio / Muzsikás / Muzykanci
/ Na Visoko / Nawal / Noreum Machi / Noura Mint Seymali / Oumou Sangare /
Pandit Hariprasad
Chaurasia / Panjabi MC / Pekko Käppi / Rabasa / Radio Cos / Raphael
Rogiński & Genowefa
Lenarcik /
Renata Rosa / Ross Daly / Rube Świnÿe / R.U.T.A / Sefardix Trio / Selamnesh & Badume's Band / Shafqat Ali Khan / Sirventés / Söndörgő /
Speed Caravan / Staff Benda Bilili / Sutari / Taksim Trio / Tamikrest / Taraf De Haidouks / Titi Robin /
Tarek Abdallah & Adel Shams el Din / Teresa Mirga i Kałe Bała / Transglobal Underground / Transkapela / Trebunie Tutki & Twinkle
Brothers / Trio 3MA / Tsigunz Fanfara Avantura / uKanDanz / Vardan Hovanissian & Emre Gültekin
/ Värttinä / Vidlunnia
/ Village
Kollektiv /
Violons Barbares / Wimme / WoWaKin / Yat- Kha / Yemen Blues / YeShe / Zofia Dragan & Kapela Manugi / Żywiołak / Sutari / Fanfara Awantura / Noiseband / Przodki / Kapela Dudziarzy Wielkopolskich / Timingeriu / Mehehe / Released Sounds Trio / Nasta Niakrasava / Vorsoba & Porakh / Koło Jana / Baul Meets Saz / Kapela Brodów / Odpoczno / Sofiane Saidi & Mazalda / The Como Mamas / Laboratorium Pieśni / Nooran Sisters / The Garifuna Collective / Lankum / Lina Babilonia y Son Ancestros / Evritiki Zygia / Lemma – Souad Asla / Kapela Niwińskich / Maija Kauhanen / Waed Bouhasssoun / Super Parquet /
Yegor Zabelov / Wernyhora / Masar / Okra Playground / Trio Da Kali / Zawierucha / Cimbalom Brothers / The Sero / Justin Adams & Mauro Durante / Sepia Ensemble / Trad.Attack! / Michal Noga Band /Fanfara Station / Rashida Sayed / Drewo / Anouar Brahem Quartet / Warszawsko-Lubelska Orkiestra Dęta / Dziczka / Hudaki Village Band / Karolina Cicha i Spółka / Atine / Niakrasava Paszek Tobera / US Orchestra / Chór Skovoroda /Zène’T Panon / RUŞAN FILIZTEK TRIO / Maria Mazotta / Balaklava Blues / CelloGayageum / Ndima / Bohemian Betyars / Sinnoi / Kosy / Stelios Petrakis Cretan Quartet / Conjunto Papa Upa / Trio Mandili / Le Trio Joubran / Tęgie Chłopy / Serbska Reja / Suferi / Khusugtun / Gabba /Trio Las Lloronas / Padit Deobrat Mishra / BCUC / Common Routes / Michalove / Dzambo Agusevi Orchestra / Haratago / ABAIM
__
Na zdjęciu widać występ artystów na scenie i głowy oraz plecy osób z publiczności.
Organizatorzy
Finansowanie
Patroni medialni
Partnerzy
